Vénus électrique (La) (2026)

Synopsis: Paris, 1928. Antoine Balestro, jeune peintre en vogue, n’arrive plus à travailler depuis la mort de son épouse et désespère Armand, son galeriste. Un soir d'ivresse, Antoine tente d’entrer en contact avec sa femme par l’intermédiaire d’une voyante. Sans le savoir, il parle en réalité avec Suzanne, une modeste foraine qui s’est glissée dans la roulotte pour y voler de la nourriture. Suzanne se révèle douée pour l’imposture et, rapidement secondée par Armand, elle enchaîne les fausses séances. Peu à peu, Antoine retrouve l'inspiration, mais pour Suzanne les choses se compliquent alors qu’elle tombe doucement amoureuse de l’homme qu’elle manipule...

Réalisé par Pierre Salvadori

Avec Pio Marmaï, Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche
Pays: France, Belgique
Genres : Drame, Comédie
Durée : 2 h 02 min
Année de production : 2026

5.5/10

Le Paris des années 20, ses décors élégants, ses costumes raffinés et son atmosphère délicieusement rétro : La Vénus électrique possède de sérieux atouts pour séduire. L’histoire nous entraîne dans le monde des forains, où une jeune femme, véritable « bête de foire », s’improvise voyante après avoir croisé la route d’un peintre en vogue, veuf et inconsolable. Une imposture qui devait au départ lui permettre de soutirer un peu d’argent à ce dernier, mais qui va progressivement prendre une tournure plus sentimentale.

Pour donner vie à cette comédie romantique, Pierre Salvadori peut compter sur un trio de premier choix. Anaïs Demoustier apporte beaucoup de fraîcheur et de spontanéité à Suzanne, cette fausse voyante dont les mensonges finissent par la dépasser. Face à elle, Pio Marmaï campe un peintre mélancolique, fragile et touchant, dont le désarroi donne au récit sa dimension romantique. Gilles Lellouche, dans le rôle du galeriste Armand, complète le tableau avec son énergie habituelle et un sens du décalage qui nourrit les situations comiques. Trois comédiens talentueux qui fonctionnent plutôt bien ensemble, même si leur alchimie ne suffit pas toujours à faire décoller l’ensemble.

Il faut reconnaître au film une véritable élégance visuelle. La reconstitution du Paris des années 20 est particulièrement réussie, les décors et les costumes participent pleinement au charme de cette histoire et la mise en scène témoigne d’un réel savoir-faire. Salvadori maîtrise son univers et retrouve ce goût pour les situations improbables, les personnages un peu décalés et les sentiments contrariés qui caractérisent son cinéma.

Mais malgré toutes ces qualités, la magie peine à opérer. C’est d’autant plus regrettable que En liberté !, du même réalisateur, avait su séduire par son humour débridé, son originalité et son formidable sens du décalage. Ici, la romance prend davantage de place et le film semble parfois trop soucieux de cultiver son joli petit monde pour réellement surprendre. Les situations fonctionnent, les personnages sont attachants, mais il manque cette petite étincelle qui permettrait de transformer cette jolie proposition en véritable coup de cœur.

Une comédie romantique élégante, portée par un trio d’acteurs convaincants et une reconstitution soignée du Paris des années folles. Un film qui a manifestement trouvé son public et séduit bon nombre de spectateurs, mais dont le charme, malgré ses indéniables qualités, reste finalement assez superficiel.